·江寻千。（其个人微博）

1月的长春，气温可达零下20摄氏度。人在街上站一会儿，脸就会冻得发僵，“95后”女孩江寻千已经在这里待了半个月。按照计划，此时她的冰雕作品已接近完工。

“我想雕一匹马，它有翅膀。但是在冰上雕一个悬空的翅膀是难以实现的，我就想到做一个结界，飞马蓄力冲破结界，翅膀也有一个着力点。”

但现实是，突如其来的几场降雪，影响了雕刻环境，4块厚冰在运输途中全部从中间裂开，吊冰的吊车突然出现故障，冰雕作品的底座搭建暂缓。

·2024年，江寻千在吉林长春与冰雕龙在一起。（受访者提供）

冰雪雕技艺是黑龙江省级非遗，在东北地区颇为常见。“非遗真的是最适合拍纪录片的题材。”江寻千说。她是一名专注传播非遗技艺的短视频创作者，视频点赞量动辄上百万。

今年是江寻千做冰雕的第三年，此前的两年，她和团队协作雕刻出半隐于水下、总长近30米的巨龙，还有船体长9米、帆高7米的帆船。突发情况再多，她也没改变过最初的设计图样。

“如果在这里差一点，在那里差一点，最后可能就差了百分之百。非遗作品的最终呈现一定要足够完美和还原，才能打动人心。”这是她对自己的要求，也是她做非遗传播的初心。

精准踩中年轻人喜好

江寻千是国家级非遗确山铁花的第七代传人，组建了第一支女子铁花队伍。与此同时，她的视频账号里又不止打铁花这一项技艺：糖画、通草花、京剧、英歌舞、龙泉青瓷……数十种非遗在她的镜头中轮番登场。

·2024年7月，江寻千在四川凉山表演打铁花。（受访者提供）

2025年12月，一条中式婚礼视频刷屏。江寻千将汉族婚礼的完整仪轨与现代嫁娶的情感表达巧妙融合，网友的评论里满是向往：“这才是中式婚礼该有的样子，震撼又浪漫。”“比古装剧更真实，看完想办一场传统婚礼。”

这样精准踩中年轻人喜好的传播方式，是江寻千在一条条视频创作中逐步摸索出来的。

2022年，她发布了一条制作纸鸢的视频，希望把这项非遗技法传播出去。在视频中，她将纸鸢的做法逐步拆解，详细到竹片的朝向、竹条的排布、打结的方式，甚至特意提醒摄影师变换角度，以便观众看清她的手法。

可视频上线后，评论区的走向完全偏离了预期：有人关注她在视频里换的三套汉服，有人赞叹她“怎么什么都会”，有人回忆童年放风筝的经历，就是没有人根据视频去复刻纸鸢。

“我以前总想在视频中展现我想表达的内容，其实那些都是‘私货’。非遗传播的关键不在于‘教’而在于‘引’，找到传统与现代生活的契合点，才能让非遗真正被看见、被喜爱。”江寻千说。

带着这样的思考，她开始调整创作思路。学习皮影戏时，她选择了有变声、变脸、变装桥段的皮影戏剧目《三打白骨精》，让观众看到了非遗技艺的趣味性。在学习打铁花时，她打破非遗传承的性别边界，还在表演中复刻千年前打铁花表演时用到的花棚，让越来越多的人知道了这项“火树银花”的非遗技艺。

·2023年，江寻千在北京学习皮影戏。（受访者提供）

“感谢江寻千，让身处十八线城市的我也看到了打铁花。”这是最让江寻千有成就感的一条网友评论。“传播的意义就在这儿。”江寻千笑言，“视频让观众对非遗感兴趣，他们才会去现场观看表演，传承人的收入逐渐增多，才会继续坚守这项技艺，让它被更多人看见，形成良性循环。”

非遗代表性传承人是“守艺人”，他们终一生成一事，为历史留存根脉。而非遗传播者是“架桥人”，他们不是某项技艺的顶尖高手，却用大众喜闻乐见的方式打破传统与现代的隔阂，让非遗走出深巷，走进日常。江寻千带着敬畏之心，沉浸式学习每一项非遗技艺，再用真诚的镜头语言，把非遗的美好与温度传递给更多的人，中国的非遗技艺，在她的生活里、镜头下，慢慢绽放出长久的生命力。

“我从没觉得这是苦”

江寻千与非遗的缘分，要从爷爷说起。在她的记忆里，爱听京剧的爷爷浑身都是本事——会木雕，懂建筑设计，还是家乡龙舟队的鼓手。耳濡目染下，江寻千对很多传统技艺产生了兴趣，只是那时的她还不知道这些技艺有一个共同的名字——非遗。

17岁时，江寻千到广州求学。为了实现放假回家给爷爷“唱上一段”的愿望，她加入了广州青年京剧社，拜京剧名票李庆真为师。后来，她找了一份原创画师的工作，为游戏等做原创性绘画设计，经常对着电脑一画就是一整天，画的都是客户要求的内容。因为母亲经常发信息问她有没有按时吃饭，江寻千便把自己做饭的日常拍成视频发给母亲，偶尔顺手发到网上，关注她的粉丝竟越来越多。

·身着传统戏曲服饰的江寻千。（受访者提供）

2019年，江寻千辞去工作，专注于短视频创作。2020年春天，她的一条制作美食的卡点视频（根据音乐节奏切换画面）爆火，获得300万点赞。短短数月，她涨粉百万。也是在这一年，教了她6年的李庆真精心改编了一出京剧剧目，鼓励江寻千凭此剧参加比赛。但筹备了两个月后，因为挤不出时间排练，江寻千无奈放弃。回忆起当时的场景，江寻千一度哽咽落泪，觉得辜负了老师的一番苦心。

短视频的创作占去了江寻千大部分时间，她不得不停止了京剧的学习。可6年扎扎实实的唱念做打让她明白，想要在镜头里讲好非遗故事，仅靠表层的拍摄远远不够，唯有走到传承人身边，沉下心来拜师学艺，才能触及非遗最动人的内核。

这份感悟，成了她此后创作的标尺：在云南学习傣族紧那罗舞，她跟随传承人学习数月，从形似学到神似；在湖南靖州学习雕花蜜饯，她一点点学习传承人的下刀方式，直到村子里的狗见到她开始摇尾巴，她才算雕出了完美的样子。

后来，她把做好的蜜饯寄给浙江的青瓷大师叶小春，彼时他们已经隔空联系了两年。这位复原了失传千年冰裂纹的匠人，技艺精湛却低调内敛。江寻千从不过多打扰，只是把自己新学的一些非遗成果，隔三差五地寄过去。

不懈的坚持终于在第三年打动了叶小春，他如李庆真一般倾囊相授。在跟着叶小春学了3个月青瓷技艺后，江寻千做的坯体终于能和青瓷工作室里的成品一起入窑烧制。开窑的那一刻，满室寂静，整窑瓷器没有一件开出冰裂纹。因为工艺繁复，工作室一个月才烧一窑。直到第三窑，江寻千才在缓缓拉出的窑架中听到连绵不绝的叮当声。而此时，距离视频开拍已经过去了半年。

“年”在江寻千的视频里是颇为寻常的时间单位。她想记录厦门沿海村落送王船的非遗习俗，2024年开拍，2025年补拍，粗剪完成后依然觉得有些细节没有表现清楚，今年她还要再去一次，力争把它展现得尽善尽美……

曾经有媒体在采访中反复追问她传播非遗的“苦”，这个向来温和的姑娘差点发火。“不是我不怕吃苦，是因为我从没觉得这是苦。当你真正热爱一件事情，路途上所有的奔波与等待都是快乐的。更重要的是，非遗传承人老师们的匠心与专注不能被辜负。”

把非遗融进生活

2024年，江寻千接到某品牌的活动邀约，要她在上海黄浦江畔表演京剧片段。借由这个契机，她将自己的京剧学习之路通过视频的形式呈现了出来。她在旁白中说：“也许我无法成为那个最优秀的人，但是我可以唤醒更多优秀的人。”

“看到那条视频，老师是不是很开心？觉得你将京剧传承了下去？”记者问道。江寻千摇了摇头。“最令老师开心的不是这条，而是一条砍甘蔗熬红糖的视频。视频里我随手把一节甘蔗抛起来接住，又在手里转了几圈。那是无意间做出来的京剧动作，老师看到了，知道我没有忘记京剧，并且把京剧融进了生活。”

的确，在长春与江寻千相处的小半天里，记者感到，非遗元素在她的生活中随处可见。穿着打扮自不必说，在她居住的民宿小院，立着一座小小的冰雕人像，江寻千介绍说那是鲁班，每天开工之前，她都要对着它祈祷一番；屋内窗边放着一个醒狮表演用的狮头，高约40厘米，她从广州带到长春，装点暂住的房间。

·江寻千。（受访者提供）

对江寻千而言，拍摄结束并不是她学习某项非遗技艺的终点，而是将它融入生活的开始，唯有在生活中找到落点，非遗才能真正活起来、传下去。

江寻千还有一个更宏大的目标——为濒临失传的非遗技艺找到现代应用场景。这两年，她正在制作木屐，这项非遗一度让人以为是国外的技法。江寻千把之前学过的大漆和螺钿的工艺融入其中，既保留了它的传统形制，又用美观与精致适配现代生活。“当它不再是躺在柜子里的摆设，而是能穿在身上、带在身边的文化符号，就有了流通的市场。”

采访结束一周后，江寻千雕刻的飞马正式亮相。它通体晶莹，冲破结界的姿态充满力量。近日，网络上又出现了她的新动态——照片里，她踩着高跷，走得流畅。那些古老的非遗技艺仿佛正与她的脚步一起，走出小众圈子，走进每一个人的心里。

更多内容见2026年第4期

总第559期《环球人物》杂志

监制：张   培  张建魁

编审：田   亮  尹   洁

编辑：刘   潇

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