盛夏蓉城，世运激情点燃。赛场内外，一对名叫“蜀宝”与“锦仔”的吉祥物火出圈。开幕式上，它们用“贴贴”拥抱选手，迈着“小碎步”追赶队伍，憨态可掬地传递着对全球健儿的欢迎。网友戏称：“这不是吉祥物，是成都热情的‘显眼包’！”#被世运会吉祥物狠狠迷住#的词条迅速冲上热搜。

也有细心的观众发现，当走进不同的世运场馆时，“蜀宝”和“锦仔”悄然化身各项目运动员。它们的棒垒球帽上闪耀着金沙太阳神鸟、在皮划艇项目中乘着国风龙舟破浪……这些融入巴蜀文化元素的运动版吉祥物，正以独特视角诠释着世运项目的魅力，成为市民了解赛事的生动窗口。

鲜为人知的是，这对萌动全球的“CP”背后，是国家一级美术师、成都大学教授田海稣又一次为“国宝”执笔，她将深厚的本土情怀与创新的国际表达熔铸于方寸之间。

“文化不是生硬的嫁接，而是自然的融合。让全球透过小小的吉祥物，看见大大的中国。”田海稣对记者说，这位真诚、阳光、善良的成都姑娘，正用最独特的“天府语法”，向世界讲述世运会所展现的中国故事。

田海稣展示世运会文创产品。

“化繁为简，捕捉神韵”

时间回溯到今年5月，世运会开幕的倒计时指针飞速转动。时任成都世运会吉祥物视觉艺术创意首席顾问的田海稣，接到了执委会一项艰巨的委托：为了让吉祥物“蜀宝”和“锦仔”能以更生动的形态彰显世运风采，需对其进行优化提升，创作涵盖全部34个比赛大项、共68款动态运动形象。

这份信任并非偶然，田海稣一直致力于将本土文化符号转化为国际语言。早在两年前，她就深度参与了成都大运会吉祥物“蓉宝”的优化提升，从造型细节、动态延展到标准化制订，为其注入了鲜活的城市温度。

“成都世运会是我国大陆首次举办的世界运动会赛事，像荷球、浮士德球这些项目，对很多观众来说名字都很陌生，更别说理解规则和魅力了。”田海稣深知，优化提升不仅是要让吉祥物“动起来”，更是要让它们成为最直观的“小众项目传播大使”。

时间紧，任务重。团队需要在赛事开幕前完成所有创作工作，保证让“运动版”吉祥物遍布赛场与蓉城街巷。这不仅是一场艺术创作的硬仗，更是一场与时间的赛跑。冲刺阶段，团队建立起“三班倒”的创作流水线：白天钻研项目动态特征与吉祥物适配方案，夜晚分组绘制线稿与上色，凌晨交叉审核。

田海稣带领团队创作的成都世运会运动版吉祥物。

如何“活化”这些非奥冷门项目？田海稣的策略是“化繁为简、捕捉神韵”。“核心目标就是把陌生的专业术语，变成人人能看懂的生动画面。”她向记者讲了几个案例，创作浮士德球时，团队简化复杂投掷动作，让“锦仔”呈现跃起接球的瞬间，辅以象征团队协作的彩带；壁球的创作则捕捉“蜀宝”快速转身击球的爆发力，用夸张球拍弧线突出速度感……

创作的巧思收获了意外回响。田海稣分享了一个暖心故事：全民运动活动中，孩子们看到壁球海报，一个男孩指着“蜀宝”喊：“它像在打乒乓球！”老师顺势引导讨论规则，班级后来竟自发组织了壁球体验课。“这其实也证明了艺术创作是可以点燃公众好奇心的！”她自豪地说。浮士德球的“锦仔”投掷姿势更被网友制成搞笑动图，配文“这球我能接住吗？”意外掀起一波运动科普热。“这些瞬间让我倍感欣慰，艺术可以无声地拉近人与运动的距离。”

最终呈现的运动员版吉祥物中，也暗藏文化彩蛋。武术项目中，“蜀宝”衣襟上的银杏盘扣尤为精巧。创作时，田海稣想到银杏是成都的市树，秋日满城金叶纷飞，象征着这座城市的诗意与韧性；而盘扣本身蕴含“刚柔并济”的东方哲学，与武术精神天然契合。“我们将传统盘扣变形为银杏叶造型，用丝绸质感渲染叶脉纹理，让那一抹金色既优雅又灵动。”这个创作赢得了国际世界运动会协会的赞赏。“本土元素必须服务于运动主题，而非凌驾其上，才能让吉祥物真正成为连接世界与成都的桥梁。”田海稣说。

田海稣（左）向国际世界运动会协会主席何塞·佩鲁雷纳介绍并赠送世运会主题艺术作品。

除了创作运动版吉祥物，田海稣和团队还创作开发了多款融合成都元素的世运文创产品。田海稣将以万花筒为灵感创作的芙蓉花艺术作品，通过丝巾画的形式全新演绎，并囊括了盖碗茶、九眼桥、太阳神鸟等多样的成都代表性符号。在“跟着赛事去旅行”活动启动仪式上，田海稣将这份凝结城市精魂的礼物赠予国际世运会协会主席何塞·佩鲁雷纳。面对主席对繁复意象的好奇，她指着花瓣间若隐若现的望江楼飞檐与锦江波光：“主席先生，这是成都的市花芙蓉。花瓣如万花筒般绽放，透过多彩世运，您能看到整座成都城的精彩。”丝绸上的芙蓉盛放千年，恰似这座城市的灵魂——古老基因在当代肌理中，不断萌发充满活力的新芽。

“要让世界认识中国艺术的创造力”

田海稣的艺术根系，深植于成都丰厚的文化土壤。武侯祠的红墙翠柏、昭烈庙门楣上清代赵藩所书《攻心联》的深邃哲思以及来自艺术世家的笔墨熏陶，都是萦绕她整个童年的文化启蒙。“我的父亲常说‘一滴墨千滴水，国风墨苑里，华夏风骨千秋’，小时候虽然懵懂，但文化气韵已悄然流淌进我的血脉。”她回忆道。这份对传统文化的深切感知，奠定了她艺术之路的底色。

然而，真正促使她破茧成蝶、寻求文化表达新路径的，源于在大洋彼岸遭遇的一次观念的碰撞。14岁那一年，田海稣在纽约大都会博物馆中国馆内，亲耳听到一位西方学者断言“中国水墨千年未变”。这句评价如同一根尖刺，深深扎进她的心里，也激起了她强烈的文化自觉与创新冲动。“我想把中国传统艺术中深奥且厚重的水墨绘画体系，以及其独特的绘画语言重新进行解构，翻译成能让全世界‘听懂’和‘看懂’的当代艺术作品。”田海稣表示。

她将自制的墨盒绑缚在轮滑鞋底，滑轮鞋所划出的每一道痕迹在宣纸上清晰可见，线条的律动、情感的起伏，赋予了传统水墨新的艺术生命与国际表达。这幅长达13米、宽6米共64张宣纸的艺术佳作，宛如一座文化沟通的桥梁，让西方观众在欣赏中国传统水墨艺术时，油然而生亲近之感。她的第一幅滑轮水墨作品《血脉山河》经过12年终于问世。

田海稣创作的滑轮水墨作品《血脉山河》引发关注。

这种极具视觉冲击力和感染力，同时又体现出独特创新性和先锋性的创作方式，迅速引起了艺术界的关注与热议。这幅作品入选了旧金山“2015现在时”双年展，田海稣也被英、法、美等国主流媒体誉为“世界滑轮绘画第一人”。随后三年，《血脉山河》巡展全球二十余城。

然而，站在艺术生涯的“高光时刻”的田海稣却做出了一个令许多人意外的决定。2016年，硕士毕业的她婉拒了国际艺术机构的邀约，接受成都大学的海外人才引进计划，毅然回到家乡，成为一名大学教师。谈及抉择的核心，她坦言是对艺术使命的重新定位：“艺术真正的价值，不应只属于聚光灯下的展览，更应能扎根土壤，滋养下一代的心田。”她渴望将艺术探索的“星火”，播撒到更广阔的美育原野。

“向下扎根，向外翻译，向心生长”

回到成都的九年间，田海稣的艺术实践早已从一张张画布拓宽到美育、公益、城市IP塑造和国际传播等多元领域。

“严格地说，我现在做的事情更应该被称为‘育美’，因为它包括了美的教育、美的培育和美的孕育。”田海稣这样定义自己的新使命，“中国文化是世界文明中最绚丽的宝藏，我希望能通过自己的力量，点燃中国青少年的审美力”。

一次公益行动让她深受触动。2021年春节前夕，她带领学生为易地扶贫搬迁的孩子们创作新春福字。当一位彝族女孩指着福字上熊猫背包的纹路，惊喜地喊道：“老师，这图案像不像我们山上的藤筐？”田海稣心头一震，豁然开朗：“美育绝非单向灌输，而是唤醒孩子们骨子里沉睡的文化认同。”后来，共青团凉山州委寄来感谢信，描述孩子们将福字贴在新家门楣时眼里闪烁的光芒。“这份光芒，比任何奖项都珍贵，远胜任何国际奖项。”她动情地说，艺术蕴含的疗愈力量，可以成为公共服务中温暖的“情绪创可贴”。

田海稣曾担任成都大运会吉祥物“蓉宝”优化提升主创。

这些年，她也将美育的触角伸向广阔的城市公共空间。创作大运会“蓉宝”时，她没有简单复制火焰造型，而是将其转化为张开双臂的“拥抱”姿态，用动态的肢体语言传递天府文化的热情与包容。创作四川国民IP“旅行熊猫”时，她用水墨熊猫“打卡”武侯祠、杜甫草堂、三星堆等名胜，展现巴蜀之美。

最能体现其公共情怀的，是她将耗时三个月创作的《天府新交子》无偿授权给世运会“跟着赛事去旅行”大篷车队。诞生于北宋成都的交子，作为世界第一张纸币，其方格制式凝结着古人“秩序中求变通”的智慧。田海稣在这古老的“文化基因格”中，“种”下了“蜀宝”击球的矫健身影、“锦仔”跃动的活力身姿……当印有《天府新交子》的大篷车驶过繁华的春熙路，市民们看到的不再仅仅是赛事宣传车，而是一个移动的“文化魔方”。“世运会不仅是运动员的赛场，更应是全民美育的课堂。”田海稣阐释她的理念，这种创作理念刻意打破“赛事专属”的边界——当棒垒球图标与盖碗茶图案比邻而居，当武术招式融进川西林盘的竹编纹理，成都的“文体旅”便悄然融合，渗透到人们买菜、通勤、散步的日常褶皱里。

“世运蓉港行”主题列车创作。

笔墨为舟，文化为河。世运会的大幕即将落下，但海稣工作室的灯火依然长明。谈及未来，她目光坚定：继续向世界传播中国文化之美，同时投入更多时间与精力深耕社会美育事业。“向下扎根，向外翻译，向心生长，我希望用艺术来滋养更多人，让世界看到中国的美好，她的好应该是目光所及、是深入浅出、是不分你我的。”